新课标下小学美术欣赏教学的研究

摘要：本课题研究新课程出发，探索小学美术欣赏教学的实践之路。本文主要论述了引导学生发现美术欣赏的重要性、吸引学生美术欣赏的兴趣、引领学生走进美术欣赏、培养学生学会美术欣赏、指导学生在对话中畅谈美术欣赏等实践策略。

关键词：新课标  美术欣赏

一、研究意义

《全日制义务教育美术课程标准》（实验版）的总目标提出：学习美术欣赏和评述方法，丰富视觉、触觉和审美经验……陶冶高尚的审美情操。但在实际教学中，教师往往重视学生对美的表现力和创造力的培养，而淡化、忽视了对美的感受力、鉴赏力的培养。也就是说，美术欣赏活动几乎没有，即使有也几乎是教师“一人言”、“注入式满堂灌”的欣赏活动。而美术有着自己独特的语言与人们交流。正如冈布里奇所言：“一个人永远不能穷尽对美术的探究，他会在其中不断发现新的东西，伟大的作品，在每次欣赏时，看上去的手法都不同。它们好像与活生生的人一样，令人揣摩不透。美术本身是一个令人兴奋不已的世界，有着它本身独特的法则和神奇的境界。”

笔者认为，欣赏教学对提高学生的审美能力，欣赏能力以及学习兴趣的培养均有极大的作用，对开阔视野，丰富生活，激发学生对美术表现的向往与追求。因此开展了此项研究，我们希望通过研究，使学生了解小学美术欣赏课中的基本内容和美术常识，了解欣赏课题的审美内涵。通过赏析、感受、体验、交流等过程的实施，掌握基本的欣赏技能，并在美术欣赏过程中能运用所学的技能、知识赏析作品。通过研究，培养学生对欣赏课的学习兴趣，激发学生对生活美、自然美、艺术美的体验。以及逐步形成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术等文化遗产、尊重世界多元文化的态度。最后通过研究，探索美术欣赏教学的新途径，提高美术教学质量。

二、实践探索

欣赏教学应是教师与学生之间、师生与美术作品之间不再是一种灌输与被灌输的关系，而是一种平等的对话式的双向交流关系。教师必须在深入了解儿童的心理发展、知识经验积累的基础上，帮助学生掌握一定的欣赏技能和审美概念，引导学生一步步地从对作品的最初印象到作品的形式美的感受，进而深入体验作品的内在涵义。

（一）引导学生发现美术欣赏学习的重要性

《全日制义务教育美术课程标准》（实验版）提出：学习美术欣赏和评述方法，丰富视觉、触觉和审美经验……陶冶高尚的审美情操，完善人格。对学生实施美术欣赏教育，其主要目的在于使学生对美术作品能发生持久的兴趣，使他们养成观察一种艺术品的习惯与感觉器官的敏锐性，使学生能够感受艺术、欣赏艺术。学生通过与世界艺术大师们艺术杰作的接触、对话和欣赏，在不知不觉间吸收了艺术大师们的构图，线条，作画方式，对色彩的运用，画面的总体感觉，甚至某些艺术语言，从而潜移默化地滋养着同学们的心灵世界，丰富着他们的艺术感觉，提高着他们的综合艺术素养。美术欣赏有利于开阔学生的视野、发展儿童的想象力和创造能力，还有利于培养儿童的语言表达能力。再加上我校学生的审美观点可以说几乎是零。鉴于此，我们一致认为“欣赏”教学不是可有可无的一项“软任务”。

（二）吸引学生喜欢美术欣赏

根据学生的兴趣、经验和接受能力，选材时以中外名画欣赏、中外学生美术作品欣赏、学生自己美术作品欣赏、民间艺术、雕塑与建筑、或者是为社会公认的、有艺术欣赏价值的作品为主，选择接近学生日常生活的题材，用名人名作向儿童作系列介绍。如中国画以现代名家作品为主，作品的内容则以动物、风景、儿童生活题材为中心，使之与学生生活方式有直接或间接的联系。如有的名家喜欢画一些富有生活情趣的小品，这恰恰与学生经验相吻合，齐白石画的昆虫、小虾；吴作人画的熊猫等均深受同学们的喜爱。西洋画以色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品为主，以其新鲜与多变的特点吸引儿童的好奇心和注意，如凡高的《星空》、马蒂斯的《舞蹈》、蒙德利安的《红黄蓝构图》等非具象的、无定形的作品，这些抽象作品，不需要太多的知识经验作为基础，有时甚至完全就是靠一种直觉，这恰好与儿童期尚完好地保存着的人类的本能和直觉相一致，符合学生自由自在、不受约束的追求，容易为孩子所接受。民间艺术作品因其原发性、恒常的主题、功利的色彩极易为儿童所接受；同时，儿童艺术与民间艺术在对生命的自然追求和艺术表达的纯朴稚拙方面有许多共同之处，因而适宜于儿童欣赏。至于手工艺术品，由于它具有立体性、可操作性，很适合学生欣赏。

（三）引领学生走进美术欣赏

1、学校、班级、家庭张挂有关名画，对学生起潜移默化作用。

2、利用校计算机、多媒体、网上资源，对学生进行欣赏教学。

3、丰富学校图书馆美术藏书，做好欣赏读物的保证与推荐工作。

4、利用美术课及课外时间，对学生每周安排一课时的欣赏教学。

5、充分发挥校外展览馆的美术作品展。

6、介绍成功个例，引导校其他学科教师参与，让实实在在的人和事打动其他教师，让他们也加入到这个行列中来。

（四）培养学生学会美术欣赏

在小学美术欣赏教学中，对于处于不同年龄层次的学生，以及具有不同审美经验，和不同欣赏题材，都应采取不同的教学方法，才使欣赏教学真正做到内容和形式的完美统一。

1、游戏欣赏法

把要欣赏教学的美术作品，设计在学生乐于参与的游戏中，并在游戏过程中完成欣赏目标。对于培养学生的审美情趣具有不可估量的意义，特别适用小学低年级的欣赏教学。

2、比较欣赏法

将层次不同，效果各异的作品，进行比较欣赏，让学生来判断哪些作品好，好在什么地方，是怎样处理的。在判断过程中，诱发学生进行切实观察，并从中汲取优秀作品的构思，表现长处，同进在比较中也是体验了不同类型作品的艺术风格。通过对比比较，有利于提高学生的判断力和思维发展。

3、分析欣赏法

分析欣赏法像通过某个窗口看风景的观察方法一样，把作品从形态、颜色、配色、构图、笔法、主题等角度加以分析，探讨作品中的诸要素，在分析过程中，学生的审美意识明晰化了，他们将欣赏所获得的技巧、方法、新思路应用到自己的创作中，提高了自己的表现能力。

4、实验欣赏法

学生参与实验过程，体验过程中欣赏作品的变化，逐步领会审美作品的审美价值和内在特征。一些手工艺作品的欣赏，就从实验过程中得到估验和感受。

5、临摹欣赏法

通过临摹，丰富学生的审美经验，增强学生对美术作品的体验，促进学生的心灵对欣赏作品产生共鸣融合。“百看不如一临”，通过临摹发展学生审美意识的方式。

6、问题发现欣赏法

设下悬念，引导学生发现问题，通过感受、分析、交流等过程来解决问题，并达到欣赏作品的目的。

（五）指导学生在对话中畅谈美术欣赏

美术欣赏教育实施的基本指导方法是对话法。对话法是指美术欣赏教育中教师、儿童与艺术作品三者之间的相互作用和相互交流。维果茨基在《艺术心理学》中形象地描述了这种欣赏对话：“读者从两个方面观察悲剧：一方面，他通过哈姆雷特的眼睛查看一切；另一方面，他又用自己的眼睛查看哈姆雷特，所以，每个观众既是哈姆雷特，又是他的观察者。”正是这一过程的巨大的主动性与创造性，给艺术欣赏者带来了独特的体验和丰富深刻的审美愉悦，使艺术欣赏中的对话与一般的现实的对话区分开来了。

对话的基本结构是问和答。在美术欣赏的对话中，首要的问题就是提问。作为欣赏者的小学生，由于其心理发展、生活经验、艺术经验等等都决定了他们的视界不可能迅速、有效地与作为文本的美术作品的历史视界融合。因此，需要教师作为中介来进行引导，帮助他们和美术作品进行问和答。

小学生美术欣赏教育中实施对话法过程中，教师应注意以下几点：1、对话双方的关系应该是平等的，教师不能强求儿童接受某一权威的结论或自己对美术作品的看法，而应让儿童有自己的探索。2、教师自己首先要会和美术文本进行对话，做好儿童与美术文本之间的“审美期待”中介。3、教师要为儿童提供大量的欣赏的机会，提高其欣赏的现在“视界”。4、教师应给儿童利用多通道充分体验的时间。5、教师不但要自己学会提问题，还要教会儿童提问题。6、教师可引导儿童用多种方式来表达自己的审美感受。

三、结语思考

1、在研究实施过程中，教师和学生都欣喜地感受到了其效果的显著，特别是对学生的美术欣赏水平得到了极大的提高，丰富了学生的视觉语言，受到了学校各教师和学生的高度重视，激励我们研究下去，但大多数农村家长不够重视，不配合子女买美术画册，我想还需引起社会、家庭的重视，共同参与。

2、指导时应注意因材施教。受生理、心理、家庭教育、社会环境的诸多因素的影响，每个学生的审美感觉差异很大。在组织感受活动过程中，有的学生无论是对艺术作品的整体美、还是对艺术作品的美的要素都有较敏锐的感觉。有的却反应冷淡、缺乏感觉。在指导过程中应加强对少数审美知觉力弱，绘画表现力也相对较弱的学生的个别指导。

3、新课程体系十分强调课程资源的开发和利用，这是新课程实施的基本条件，是探究性学习得以实行的保证。引导学生美术欣赏，正是引导学生去开发和利用各种有效资源。课程资源有校内资源和校外资源之分。我们觉得我们还有待于校外资源的开发。在学习过程中，学生的主体意识、创新精神、实践能力都能得到了良好的培养。他们能体验创造的乐趣，丰富创作的素材，提高审美能力。这正是我们所追求的。美术欣赏教育不仅促进了学生良好艺术素养的形成，还对教师自身的发展有很大的推动作用。让我以上述认识为起点，在实践中以全新的理念来组织学生开展美术欣赏教育，让艺术之花永远盛开在孩子们的心中！

参考文献：

1、《全日制义务教育美术课程标准》（实验版），华东师范大学出版社，2002年10月。

2、杨景芝著：《美术教育与人的发展》，人民美术出版社，1999年5月版。

3、高美娇主编：《幼儿园课程实践研究》，新时代出版社，2004年6月版。